COS Reus - Festival Internacional de moviment i teatre gestual_Home & Family

Toggle navigation Menu COS Reus Presentació Espectacles Informació Mapa Contacte Ajuntament de Reus Presentació Carles Pellicer i Punyed Alcalde de Reus Daniel Recasens Salvador Regidor de Cultura, Educació i Política Lingüística Després del parèntesi de l’any passat, en què el context d’excepcionalitat de la pandèmia va fer impossible l’edició prevista, el festival COS torna a ser a punt per acostar-nos noves propostes en l’àmbit de les arts escèniques.Amb una programació de proximitat, el COS 2021posa l’accent en la tasca de les companyies catalanes, sense perdre de vista, però, altres companyies d’àmbit estatal. Combinant propostes de petit i gran format, amb llenguatges diversos i la visió contemporània de joves creadors que són ja referència en el seu àmbit, el COS 2021 manté la seva voluntat de ser aparador de les arts en moviment.En uns moments en què cal donar impuls a la cultura i als creadors i reconèixer el seu paper fonamental en la dinàmica ciutadana, el COS torna a Reus per restablir i fer encara més forts els ponts entre públic i creadors. Sigueu-hi totes i tots benvinguts! Reus no renuncia a la seva activitat cultural ni als elements emblemàtics de la seva programació estable, per això tornem a tenir l’oportunitat de gaudir del COS, el nostre festival d’arts en moviment que, un cop més, es converteix especialment en un aparador per a les companyies de proximitat però representatiu alhora d’allò que es cou artísticament parlant.En aquesta ocasió, la programació la integren diverses companyies de llenguatges expressius molt diferents, jove creació contemporània per a sala i carrer que, tot i l’edat, explica perquè són ja autors referents de prestigi en el panorama escènic.Hi trobareu segur l’espectacle que us parlarà directa- ment a vosaltres perquè —partint del teatre gestual i la dansa— el cert és que les disciplines troben com vincular-se entre elles i, al mateix temps, investigar el propi recorregut en d’altres arts fins a convertir els espectacles en un festival de tonalitats diverses. Us animo a empènyer la Cultura en aquest moviment inesgotable que ens ha de fer, segur, més forts. Presentació Benvinguts al COS Carles Pellicer i Punyed Alcalde de Reus Després del parèntesi de l’any passat, en què el context d’excepcionalitat de la pandèmia va fer impossible l’edició prevista, el festival COS torna a ser a punt per acostar-nos noves propostes en l’àmbit de les arts escèniques.Amb una programació de proximitat, el COS 2021posa l’accent en la tasca de les companyies catalanes, sense perdre de vista, però, altres companyies d’àmbit estatal. Combinant propostes de petit i gran format, amb llenguatges diversos i la visió contemporània de joves creadors que són ja referència en el seu àmbit, el COS 2021 manté la seva voluntat de ser aparador de les arts en moviment.En uns moments en què cal donar impuls a la cultura i als creadors i reconèixer el seu paper fonamental en la dinàmica ciutadana, el COS torna a Reus per restablir i fer encara més forts els ponts entre públic i creadors. Sigueu-hi totes i tots benvinguts! El COS i els seus 18 anys Daniel Recasens Salvador Regidor de Cultura, Educació i Política Lingüística Reus no renuncia a la seva activitat cultural ni als elements emblemàtics de la seva programació estable, per això tornem a tenir l’oportunitat de gaudir del COS, el nostre festival d’arts en moviment que, un cop més, es converteix especialment en un aparador per a les companyies de proximitat però representatiu alhora d’allò que es cou artísticament parlant.En aquesta ocasió, la programació la integren diverses companyies de llenguatges expressius molt diferents, jove creació contemporània per a sala i carrer que, tot i l’edat, explica perquè són ja autors referents de prestigi en el panorama escènic.Hi trobareu segur l’espectacle que us parlarà directa- ment a vosaltres perquè —partint del teatre gestual i la dansa— el cert és que les disciplines troben com vincular-se entre elles i, al mateix temps, investigar el propi recorregut en d’altres arts fins a convertir els espectacles en un festival de tonalitats diverses. Us animo a empènyer la Cultura en aquest moviment inesgotable que ens ha de fer, segur, més forts. Espectacles Divendres 22 Plaça d’Anton Borrell 18.00 h 25' Gratuït HIPPOS Tots els públics Zum-Zum Teatre Orfeó Reusenc 19.00 h 54' Gratuït amb reserva prèvia KLÉ Tots els públics Addaura Teatre Visual Teatre Bartrina 20.30 h 60' Gratuït amb reserva prèvia CRUSOE A partir de 6 anys Markeliñe Dissabte 23 Orfeó Reusenc 17.00 h 45’ Gratuït amb reserva prèvia LLuna, la col·leccionista de paraules A partir de 3 anys La Petita Brownie Teatre Fortuny 18.00 h 55' 12 € PLAY A partir de 4 anys Cia. Aracaladanza Plaça d’Anton Borrell 19.30 h 15’Gratuït UNDERNEATH Tots els públics Companyia Lali Ayguadé Plaça d’Anton Borrell 20.30 h 25’Gratuït HOME Tots els públics Akira Yoshida Diumenge 24 Sala Santa Llúcia 18.00 h 15‘Gratuït amb reserva prèvia 13 Tots els públics Companyia Cienfuegos Danza Orfeó Reusenc 18.30 h 30‘ Gratuït amb reserva prèvia TRASHHHHH!!! A partir de 5 anys Zero en Conducta Teatre Bartrina 19.30 h 50’ Gratuït amb reserva prèvia SIMFONIA DE COSSOS Tots els públics Coordinadora d’Escoles de Dansa Autoritzades de Reus HIPPOS Tots els públics Zum-Zum Teatre Plaça d’Anton Borrell 18.00 h 25'Gratuït En un món on conviuen quotidianament els animals i les persones, ens acostem a uns hipopòtams que agafen el camí del mig. ¿Són persones disfressades i mimetitzades en l’animal que porten a sobre o bé hipopòtams que es busquen dins els individus que hi posen el cos? Quan Ramon Molins es planteja un nou projecte per a Zum-Zum Teatre, es tira endavant ambun equip creatiu on música, vestuari, dramatúrgia, moviment, producció, interpretació i gestió col·laboren a través de la mirada de Quim Bigas. El treball compartit i la complicitat aporten qüestions al voltant de la identitat, la soledat i la multiplicitat, que sumen i transformen la idea original i que acaben donant forma a Hippos. Fitxa artística Equip de creació: Quim Bigas i Ramon MolinsDirecció i coreografia: Quim Bigas Intèrprets: Albert Garcia, Jordi Gilabert, Maria Mora, Miquel Rodríguez, Carla Tovias.Disseny i producció dels hipopòtams: Miguel Ángel Infante – Dulcie Best.Fotografia: Jordi Rulló, Núria Boleda i Zum-Zum Teatre.Il·lustració: Giselfust.Arranjaments de vestuari: Olga CuitoComissariat i acompanyament: Margarida TroguetCoordinació, logística i comunicació: Begonya FerrerSuport artístic i tecnològic: Joan Pena i Sergio SisquesConstrucció d’elements escenogràfics: Joan Ferrer (Juanito)Assessors de mercats: Cia. La Tal i Campi qui puguiAdministració: Pili EspadaProducció executiva: Txell Burgués Tancar KLÉ Tots els públics Addaura Teatre Visual Orfeó Reusenc 19.00 h 54' Gratuït amb reserva prèvia Segons Paul Klee, “un dibuix és una línia que surt a passejar”. Quina manera més meravellosa d’entrar en el seu imaginari i caminar amb ell. La dansa, la màgia, la manipulació d’objectes, els titelles, la llengua de signesi el teatre negre ens han permès explorar la seva obra i descobrir el pintor Klee, el músic, el titellaire, l’escultor, el filòsof i el mestre de la Bauhaus. Fitxa artística Direcció artística: Teia MonerAjudant de direcció: Miquel Espinosa Intèrprets: Cristina Bertran, Helena Rodríguez, Gérald Sommier i Laia MoraVeu de la nena: Giulia CañasMúsic: Vassil LambrinovCoreografia: Olga Lladó i Addaura Teatre VisualDisseny d’il·luminació: Eugenia Morales i Teia MonerMúsica original: Vassil LambrinovCantants: Sol Vicente, Eugenia · Morales, Miia Pitkanen i Gerald SommierDisseny, construcció d’objectes i escenografia: Teia Moner, Miquel Espinosa, Anna Teixidó i Montse BaquèsVestuari: The Pink Monkey, Carme Trías, Teia Moner, Anna Teixidó i Spécial CostumesAssessor de dansa i manipulació de titelles: Duda PaivaAssessors de màgia: Enric Magoo i Màgic SergioAssessora i direcció de clown: Pepa PlanaAssessor de malabars: GoFast DiegolowAssessors de llengua de signes: Marta Vinardell, Silvia Osuna i Cristina BertranFotografia: Jota i Teia MonerVídeo: Sofia Amadori Producció: TEIA MONER SCCL Entrades Tancar CRUSOE A partir de 6 anys Markeliñe Teatre Bartrina 20.30 h 60' Gratuït amb reserva prèvia Des d’una illa solitària, ambgust de mar i de món marí, en Crusoe veu passar el temps i els vaixells, però no en para cap. En Crusoe, acompanyat del seu amic imaginari “Divendres” aprèn finalment a portar una vida tranquil·la, una vida que, com un vaixellen alta mar, continua passant a la llunyania. Les coses passen amb la naturalitat amb què passen a la vida: de vegades ens sorprenen, altres vegades ens incomoden i, generalment, aprenem a suportar-les.Markeliñe dona un tomb al clàssic de Dafoe per explicar, a través de tres intèrprets i un músic, una metàfora de la vida, suggerent, imaginativa i divertida.Premi FETEN a la millor música. Fitxa artística Autoria: MARKELIÑECoordinació: Joserra Martínez Intèrprets: Fernando Barado, Itziar Fragua, Estibaliz Villa / Jon Koldo, VázquezMúsica: Roberto CastroIl·luminació: Francisco TrujilloEscenografia: ATX TeatroaVestuari: Marieta Soul Estudio CreativoProducció: Jon Kepa ZumaldePromoció: Gloria HernándezFotografia: Luis Antonio Barajas ·Disseny gràfic: Trupp Comunicación Entrades Tancar PLAY A partir de 4 anys Cia. Aracaladanza Teatre Fortuny 18.00 h 55’ 12 € Una hora de constants estímuls plàstics, musicals, estètics... Un muntatge extraordinari. Play és una festa sense treva que encomana alegria, encoratja el somriure i comparteix diversió.Amb 24 anys de trajectòria, Aracaladanza, dirigida per Enrique Cabrera, és tot un referent nacional en la creació d’espectacles per a nens i nenes i joves que sedueixen també els adults. En el seu nou treball, Play, la companyia parteix del joc per desenvolupar el seu fascinant univers en què la màgia que es crea amb la coreografia, la il·luminació i el vestuari i l’escenografia transforma la realitat. Fitxa artística Idea i direcció: Enrique CabreraCoreografia: AracaladanzaIntèrprets: Carolina Arija Gallardo, Jorge Brea Salgueiro, Raquel dela Plaza Húmera, Jonatan de Luís Mazagatos, Elena García Sánchez, (cover)Jimena Trueba TocaAssistents coreogràfiques: Raquel de la Plaza i Jimena TruebaCoreografia dels gossos: John O’BrienMúsica original: Luis Miguel CoboProducció: AracaladanzaCoproducció: Teatros del Canal (Madrid), Shanghai Children’s Art Theatre – SHCAT (Xina), Sadler’s Wells (Londres), Comunitat de Madrid i Festival Grec 2019 (Barcelona)Col·laboració: Centro Danza Canal (Madrid) i Teatro del Bosque (Madrid) Entrades Tancar HOME Tots els públics Akira Yoshida Plaça d’Anton Borrell 20.30 h 25’Gratuït Mira a l’esquerra, mira a la dreta. Si encara no veus possibilitats, busca en una altra direcció. Si trobes una flor que t’agrada, segueix-la, o millor no. Cada experiència viscuda, cada decisió, ens porta a un camí o a un altre. Després de tots els moments viscuts, simplement vull buscar el camí cap a casa, però potser no.Akira Yoshida, jove pamplonès, de mare donostiarra i pare japonès, ha arribat a la dansa contemporània partint del breakdance. Després de diferents anys entrenant en l’art del Bboying, fa uns 3 anys va començar a crear el seu propi “món contemporani” intentant canviar la qualitat de moviment i del vocabulari propi. Fitxa artística Coreògraf i intèrpret: Akira YoshidaDisseny d’il·luminació: Fermín IzkoProducció: Quiero Teatro Tancar LLuna, la col·leccionista de paraules A partir de 3 anys La Petita Brownie Orfeó Reusenc 17.00 h 45’Gratuït amb reserva prèvia La Lluna és una apassionadade les paraules, les col·leccionai les guarda en pots. Peròquè passaria si un dia les paraules boniques i divertides comencessin a desaparèixer? La meravellosa aventura de la Lluna i el Mixu per recuperar les paraules perdudes.Titelles, objectes i coses boniques. Una història dolça i fantàstica basada en el conegut conte La col·leccionista de paraules de Sonja Wimmer i Editorial Cuento de Luz. Fitxa artística Actriu: Susanna RubioTitelles: Martí Doy i Susanna RubioNines de ganxet: TxetxaninesDisseny i construcció d’escenografia: Guillem Arenós i Enrique MayoDisseny d’il·luminació: Matías Torres Disseny gràfic: Anna RomeroMúsica: ParisProjectVestuari: Montse MustéCo-producció: La Petita Brownie i La Mar de MarionetasDirecció: Marta Bautista Entrades Tancar UNDERNEATH Tots els públics Companyia Lali Ayguadé Plaça d’Anton Borrell 19.30 h 15’Gratuït Tots necessitem una guia, alguna cosa a seguir, per admirar. Alguna cosa (o algú) que buida el camí i ens dona una direcció, que sigui correcta, o no. En la falta de lideratge, ens sentim perduts, caient en cada pas que donem. Però en aquest mateix moment, en el de caure, és on les coses comencen a aclarir-se i trobem alguna cosa, alguna cosa que podria ser molt simple, però alguna cosa que anhelem.Underneath ens remet a la simplicitat de l’abstracte, on el moviment és la nostra força. Fitxa artística Direcció: Lali Ayguadé Creació i interpretació: Lisard Tranis i Lali AyguadéMúsica: Miguel Marin Pavón Tancar 13 Tots els públics Companyia Cienfuegos Danza Sala Santa Llúcia 18.00 h 15’Gratuït amb reserva prèvia Dos cossos tensionats que es relacionen a través dels seus límits, matisant des del risc i anhelant altres llocs menys reconeixibles. Entre ells resés amable, encara que segueixen sent dependents en la necessitat de seguir habitant un espai compartit. Davant d’ells, un vehicle sonor que neguen o afirmen a parts iguals. Fitxa artística Intèrprets: Ariadna Llussà, Maynor ChavesDirecció i coreografia: Yoshua CienfuegosMúsica: Luís Sanz Entrades Tancar TRASHHHHH!!! A partir dels 5 anys Zero en Conducta Orfeó Reusenc 18.30 h 30‘Gratuït amb reserva prèvia Poubell és una bosseta de brossa que sempre va somiar en ser una estrella. Però, com pot evitar el seu destí? Una bossa de brossa és i sempre serà una bossa de bros- sa. Paoubell acceptarà el seu destí en aquesta comèdia tràgica, però molt còmica i poc tràgica, sense llençar la tovallola, doncs bé sap que: “a la vida si perds el tren, sempre et podrà recollir el proper camió de la brossa”.Zero en Conducta proposa un espectacle de manipulació d’objectes per parlar d’un tema tan complex com l’ac- ceptació i des d’un mitjà tan simple com un cubell de brossa, evidenciant així que la màgia es pot trobar a les coses que la gent llença.Premi al millor espectacle de carrer al Festival Internacional de Haifa (Israel). Fitxa artística Escrit, dirigit i interpretat: Julieta Gascón i José Antonio Puchades (Putxa)Assistència de direcció i tècnic: David Maqueda PavoSo: La carnicería y Mauro PaganiniSupervisió infantil: Sara GascónSupervisió des de l’infern: Lope de Alberdi i Pepe Otal Entrades Tancar SIMFONIA DE COSSOS Tots els públics Coordinadora d’Escoles de Dansa Autoritzades de Reus Teatre Bartrina 19.30 h 50‘Gratuït amb reserva prèvia Harmonia, consonància... Una simfonia és una composició musical, més aviat extensa, normalment composta perser interpretada per una orquestra i que comprèn diversos moviments. En aquesta ocasió, els moviments que formen aquesta simfonia són fragments de coreografies ja existents, materials coreogràfics ja presentats en contextos diferents; i els instruments que formen la nova orquestra són els cossos dels alumnes de les diferents escoles de dansa de la ciutat. Una cinquantena de ballarins i ballarines presenten els seus treballs en un nou format. Un imaginari creat per a l’ocasió i que vol posar en el centre de l’espectador la importància del jo en diàleg constant amb tot allò que ens envolta.Soc cos, cossos som. Fitxa artística Coordinadora d’Escoles de Dansa Autoritzades de Reus, representada per les companyies juvenils de: Escola de Dansa i Arts Escèniques Artis, Escola de Dansa del Centre de Lectura i Escola de Dansa Núria Díez. Entrades Tancar Informació Adquisició d’entrades Al web www.cosreus.cat fins a una hora abans d’iniciar l’espectacle a les taquilles dels teatres Fortuny i Bartrina, i mitja hora abans a l’Orfeó Reusenc i a la Sala Santa Llúcia. Cal comprovar que la data i la localitat són les que heu demanat ja que no s’admeten canvis. Condicions d’adquisició L’organització del festival no garanteix l’autenticitat de les entrades si aquestes no s’han adquirit als punts d’adquisició oficials.En cas que, per causa de força major, s’hagués de canviar el lloc i/o el dia previstos per a la celebració d’un espectacle, l’entrada continuarà sent vàlida per al nou emplaçament i/o dia. Horari dels espectacles Es podrà accedir als espais 30 minuts abans de l’inici dels espec- tacles. Un cop començat, no es podrà entrar a l’espai. L’organització es reserva el dret de poder reservar localitats per a col·lectius determinats. Fotografies i enregistraments No es permet cap mena d’enregistrament dels espectacles sense autorització expressa de l’organització. Rellotges i telèfons mòbils Els espectadors hauran d’assegurar-se que rellotges, telèfons mòbils o altres aparells no emetran senyals acústics que distre- guin l’atenció del públic i dels artistes. Informació del festival Es reserva el dret d’admissió als espectacles.L’organització del festival es reserva el dret d’introduir modifica- cions en aquest programa si les circumstàncies ho exigeixen. En teatres i recintes tancats a l’aire lliure respecteu: No fer fotos, ni enregistrar l’espectacle amb el mòbil No menjar No fumar Mesures Covid-19 Els espais del festival han estat dissenyats seguint les reco- manacions sanitàries. És obligatori dur la mascareta posada i mantenir-se assegut a la localitat durant l’actuació. En finalitzar l’espectacle, sortiu de l’espai de forma esglaonada. Informació i telèfons d'interèsOficina de FestivalsC. de Sant Joan, 27 - Casa Rull43201 Reus (Tarragona)Tel. 977 010 651 Organitza Amb el suport de: Col·labora Oficina de festivals C. de Sant Joan, 27 - Casa Rull 43201 Reus 977 010 651 [email protected] Facebook Twitter Instagram Reus City